今日は４月２５日。
福島県の郡山市のお菓子屋「柏屋」さんが発行している
児童詩集「青い窓 ５３８号」が届きました。
たくさんの詩の中から２編。
つよさ
郡山市立小原田小学校３年生 濱津 息吹
つよいってことは
まけないことじゃない
つよいってことは
なかないってことじゃない
つよいってことは
まけても
あきらめないこと
つよいってことは
ないても
またわらえること
確かにそれは強い！本当の強さだと賛成します。
ぼくは太陽
郡山市立安積第二小学校４年
朝になると
ぼくは 出ていく
そして 野原を照らすんだ
次の日の朝も
ぼくは 出ていく
そして みんなを照らすんだ
毎日 毎日
地球を元気にするために
ぼくは 出ていく
頼もしい４年生です。
大震災の中から、こんな子どもたちが育っています。
今日は４月２５日。
４月１日の朝放映の「サンデーモーニング」で、残念なことを知りました。
「榎本喜八さん死去」の知らせです。
最近になって関心を持った人でした。
今はどのように過ごされていおるのだろうと思っていました。（前投稿）
映像の写真を載せます。
亡くなったのは３月１４日。
前投稿で
「今もご存命。姿を見たい。今、どのような生き方をしているのか知りたいです。」
と書いたのは３月２２日。もう手遅れでした。
「サンデーモーニング」の中で、張本勲さんが、
「すごい人は川上さんと榎本さん」と言っていました。
デッドボールのよけ方も、最小限の動きであったそうだ。
それだけボールが見えていたということでしょう。
玄人好みのすごい人。知ったのが遅すぎました。
今日は４月２５日。復帰まであと７日。
最近、戦争前後のプロ野球について調べていて、一人の選手に興味を持ちました。
榎本喜八さん。
１９３６年（昭和１１年）１２月生まれ。現在７５歳。
長嶋茂雄さんも１９３６年生まれ。２月２０日生まれですから、少し長嶋さんの方が早い。
背番号は同じ「３」
長嶋さんは有名ですが、榎本さんは地味であまり目立たなかったようです。
でもすごい人だったようです。
打撃の神様と言えば、川上哲治さんですが、その川上さんがこう言ったそうです。
「“打撃の神様”の称号は自分ではなく、榎本が最も相応しい」
辛口の野村克也さんも、榎本さんをほめます。
「榎本ほど選球眼のよい選手を私は見たことがない。 ボール球に手を出さないのは勿論のこと、
苦手なコースというものも殆どないのだから、捕手としてはお手上げである。
唯一苦手なのが内角高めなのだが、そこも余程速い球でないと手を出してくれない。
私の囁きもまったく通用しなかった」
「ボールを見送るとき、頭がピクリとも動かない。表情も変わらない。
王のほうが、よほど扱いやすかった。あれほどに恐ろしい打者には、後にも先にもお目にかかったことがない」
「捕手野村として、一番対戦したくなかった打者」
※以上、Wikipediaを参考にしました。
沢木耕太郎著「敗れざる者」（文藝春秋）を読みました。
この本の中で、榎本喜八さんのことが書いてあることを知ったからです。
昭和５１年。
引退して数年たつのに、（昭和４７年のシーズンで引退）
今もトレーニングを欠かさない選手がいるということで、取材を試みています。
打撃を極めようと努め、玄人からは高い評価をされる選手。
でもあまりに地味。
こういう選手もいた。こういう生き方もある。参考になる選手です。
今もご存命。姿を見たい。今、どのような生き方をしているのか知りたいです。
（３月２２日のメモより）
今日は４月２４日。
「おいしいハンバーガーのこわい話」（エリック・シュローサー他著／草思社）を読みました。
マクドナルドのことを書いた本です。
「どうせ行っちゃいけないといった本でしょ」
私がこの本を読もうとしていたら、息子がそんなことを言っていきました。
最近息子はマクドナルドにはまっていて、
ちょくちょく出かけています。
息子の予想通りの本でした。
予想以上にスケールが大きな本でした。
マクドナルドをはじめとするファーストフード店が隆盛を極めたことによって、
アメリカでも、日本でも社会が大きく変化したことが書いてありました。
残念ながらいい方向には行っていないのです。
でもこれは、多くの人が選んだ道。この後どう動いたらいいか考えるにはいい本です。
香料についての部分が特に興味深かったです。引用します。
香料業界は秘密に包まれている。
大手の香料会社がその香り化合物の作りかたを外に洩らすことはないし、
客の名前を明かすこともない。
秘密にすることで、人気のブランドの評判が守られるからだ。
ファーストフード・チェーンとしては、できるなら、
料理の味が生まれるのは店のキッチンだと人々に信じてもらいたい。
はるかかなたの、ほかの会社の工場で生まれているという事実は、知られたくない。 （１０６ｐ）
以前、お茶のペットボトルや缶コーヒーの香料について書きました。
やはり香料については、秘密が多いということで共通します。
（アメリカの）香料業界の中心部は、ニュージャージー・ターンバイク（有料高速道）の
４番出口と８番出口のあいだの、石油精製プラントや化学工場がぽつぽつ点在するなかにある。
（中略）５０あまりの会社が香料を作っている。
世界でも指折りの香料会社、インターナショナル・フレーバー＆フレグランス（IFF）は、
８A出口から少し行った先、デイトンに工場を構える。
工場の中でも、何ともいい匂いが廊下に漂い、こざっぱりとした白衣姿の男女が立ち働き、
何百本もの試験管が、実験台や棚にずらりと並ぶ。 （１０６－１０７ｐ）
IFFの工場は日本にもあります。御殿場です。※「アイ・エフ・エフ日本株式会社御殿場工場」html
特に印象に残ったのはこの文。
この２０年間は、食品が作られる過程において、香料業界の役割がとほうもなく大きくなった。
おかげで、いまや多くの子どもたちが、本物の味よりも人工の味を好むようになった。
新鮮な果物や野菜はたいてい、苦味や甘味が混じった複雑な味で、いつも同じというわけではない。
おとな向けの添加物を作るとき、調香師はできるだけ自然の味に近づけようとする。
ところが、子ども向けのものについては、ふつう、苦味を取りのぞいて甘味を加える。
おとな向けの味に比べて甘さが二倍という場合もよくある。
「子どもがいちごに期待する香りは、まったくのべつものです」と、IFFの調香師が言う。
「強烈な、風船ガムののような香りを求めるのです」 （１１９－１２０ｐ）
自然の複雑な味。子どもこそ、まずこの味を体験すべきなのでは。
人工の味に慣れた後に、たとえばアケビの甘味は理解できないだろうなあ。
今日は４月２４日。
４月８日に放映された「NHKスペシャル Ⅱ ② 津波はどこまで巨大化するか」
を見ました。
印象的だったのは、遠い過去の大津波の到達地点を示すものが残っていた話です。
番組でのナレーターの語りを聞き書きします。
仙台市にある波分（なみわけ）神社。
津波はここまでやってきたと伝えるために「波分」とされたと伝えられています。
今回の震災でも、神社のすぐ近くまで津波が押し寄せました。
仙台市の北、多賀城市。
津波が到達した住宅地のとなりに、「末の松山」があります。
「末の松山 波こさじとは」
百人一首に読まれました。
貞観（じょうがん）津波のときにも、
ここまでは波が来なかったと言い伝えられています。
契りきな かたみに袖をしぼりつつ 末の松山 波越さじとは （清原元輔）
現代語訳 約束したのにね、お互いに泣いて涙に濡れた着物の袖を絞りながら。
末の松山を波が越すことなんてあり得ないように、決して心変わりはしないと。
※参考「百人一首講座」html
波分神社ももちろんですが、この歌の「末の松山」は実在し、
今回もそこには津波は届かなかったというのは、
１０００年以上の年月がたっているだけに、スケールの大きな話です。
貞観津波は８６９年のこと。
清少納言のお父さんである清原元輔は９０８～９９０年生没。
貞観津波からあまり時がたっていないので、
「末の松山」に津波が届かなかったという話は、京都に伝わっていた可能性があります。
そして歌に使われたのでしょう。
クラスでよく百人一首をやって、何度も読んだ歌に、そんな歴史があったなんて・・・・
まだまだ勉強不足でした。
遠い昔の人たちのメッセージが今回どれほど役に立ったのでしょうか？
地元愛知県も近い将来大震災が起こる可能性が高いです。
昔の人たちのメッセージで、見逃しているものはないのかな。
今日は４月２４日。
４月中旬に長野県に行きました。
葬儀があったのは、北安曇郡松川村でした。
そこで出会った景色。
通学路を示す看板に、百人一首が書かれていました。
百人一首を身近に、という発想なのでしょう。いいですね。
でもそろそろ修理が必要かと思いました。せっかくのいいものだから。
鈴虫で村おこしを行っている松川村。
夏には「すずむし小包便」というのを行っているそうです。
マンホールの中央には、マスコットキャラクター「リン太」
その周りに、村の花のレンゲツツジを配しています。
久々のマンホールネタ。いつ以来だろう？
※「ついに出会ったマンホールＡＳＤ」html（２０１１年９月投稿）
デザインマンホールについてはこれ。
※「雪の長野４／北向観音境内からの絶景」html（２０１１年１月投稿）
デザインマンホールは、旅先の楽しみ。
前投稿のつづき。
２月２６日放映の「ダーウィンが来た 生きもの新伝説 海の王者シャチ」で、
シャチの驚きの狩りが紹介されていました。
アルゼンチンのバルデス半島。
その砂浜には、オタリアがいます。
オタリアはアシカの仲間です。
砂浜にいるオタリア。砂浜にいたなら安全ですが、少し海に入ると・・・・
何とシャチが座礁寸前の命がけでやってきます。
そのシーンを連続写真で。
そっとシャチは近づいてきて、自分の身体で大きな波を作り、
その大きな波に自分の身体を隠し、
最後は時速５０㎞のスピードでオタリアに迫ります。
映像で見ると、オタリアにしては「ひとたまりもない」状態がよくわかります。
この狩りのやり方は、人間がオタリアを乱獲したために、
シャチが海中で泳ぎながら捕獲できなくなってきたので、
このような狩りが始まったと予想されています。
１頭のシャチが成功したことを、他のシャチに伝えたため、
現在７頭のシャチがこの方法で狩りができるそうです。
オタリアやアザラシに生まれてこなくてよかったと番組を見て思いました。
今日は４月２４日。
２月２６日放映の「ダーウィンが来た 生きもの新伝説 海の王者シャチ」を見ました。
シャチのいろいろな狩りの仕方を見て驚きました。
南極海。流氷上にいるアザラシ。
氷の上におられたのでは、シャチは手を出せない・・・・と思いきや、
予想外の出来事。５頭のシャチの共同作戦。
５頭のシャチが並んで泳いで波を起こし、
流氷の下を通過。
流氷は大きく揺れて、たまらずアザラシはこの後海中へ。
何と頭のいい作戦。シャチはお互いに声を出して連絡をとりあっているそうです。
驚き。（つづく）
今日は４月２４日。
３月５日と１２日に、「極上美の饗宴」という番組で、
オルセー美術館の特集をしていました。
いつも思いますが、関心を持つとテレビが味方してくれます。
こちらの好奇心を満たす手助けをしてくれます。
３月５日はルノワールの「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」について１時間じっくり勉強できました。
「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」（１８７６年） １３１× １７５ cm
オルセー美術館の「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」
ルノワール
印象に残ったことをここに書きとめます。
１８７０～１８７１年にフランスはドイツと戦争をします。（普仏戦争）
準備万端のドイツの前にフランスは敗れます。
その後フランスは政府軍と革命政府（パリ・コミューン）との内戦状態になり、
パリは戦火にさらされました。
ルノワールもフランス軍として普仏戦争に参加。
戻ってきたら、パリは内戦で悲惨な状態でした。
多くの画家がパリを離れたが、ルノワールはパリに残って絵を描いていました。
しかし、写生をしているときに、革命軍にスパイと思われて逮捕されます。
当時逮捕者は街中で銃殺されていました。
ルノワールも銃殺されそうになりましたが、かろうじて助かります。
その直後悲報が届きます。
友人であり、画家であったバジールが、普仏戦争で戦死した知らせです。
友人の死で、あらためてルノワールの戦争への怒り・悲しみの感情を体験します。
内戦は２か月に及び、パリは炎上。最後は政府軍が革命軍を鎮圧しました。
「血の一週間」と呼ばれる戦闘では、３万人が死亡。
革命軍の根拠地のあったモンマルトルには、数多くの遺体が並べられたそうです。
５年後。内戦の傷跡が残るモンマルトルで、
ルノワールが描いたのが「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」でした。
悲劇を連想するものは一切描かれてはいません。
ルノワールは傷ついたパリの人たちに、
絵で癒しを与えようとしたと考えられているようです。
この絵によって、モンマルトルは悲劇の場所ではなく、楽しい場所のイメージになりました。
※「ムーラン」は風車の意味
ルノワールは、モンマルトルで恵まれない子どもたちを救済する施設を作る活動を始めます。
ダンスホールを貸し切って、チャリティをします。
ダンスをしに来た人たちから寄付をもらい、その代わりに流行のカンカン帽をプレゼントしたそうです。
ルノワールの奔走により、子どもたちの施設は完成しました。
絵の中に描かれている子どもたちやカンカン帽はそんなルノワールの思いが込められています。
※踊りはポルカだったようです。
ルノワールは絵でも、行動でも、明るさを求めました。
「ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会」
木漏れ日があり、色づかいも、題材も明るい絵ですが、
当時のパリは、悲惨な戦いの後の暗い時代でした。
人々への光明になることを目指したかもしれない絵だったんだと、この番組で思いました。
普仏戦争とその後のフランスの内戦は、当時の絵画に影響を与えたことを感じました。
特に普仏戦争・・・１０年ぶりくらいに復習しました。
「オルセー美術館」シリーズは明日につづきます。
今日は４月２４日。
「オルセー美術館の名画１０１選」（監修 島田紀夫／小学館）を見て、
いいなあと思った絵を載せています。
クロード・モネ（１８４０～１９２６年）の作品もよかったです。
３つ載せます。
「カササギ」（１８６８～１８６９年） ８９×１３０ｃｍ
雪に日差し。こういう風景が好きですね。
こういう風景を求めて雪のある山に出かけます。
空気がピリッとして、静寂。この絵からも伝わってきます。
「サン・ラザール駅」（１８７７年） ７５．５×１０４cm
駅舎の建物がつくる五角形のまぶしい明るさ。
乱反射のためか、全てのものの輪郭があいまいなのがいいです。
汽車の煙もその明るさに溶け込んでいます。
格好いい絵です。
「戸外の人物試作／日傘の女性 左向き」（１８８６年） １３１×８８ｃｍ
風とキラキラする日差しで、画面全体が動き出しそうな絵です。
さわやかな絵です。
モデルは２人目の妻になるシュザンヌ。
モネは１人目の妻カミーユと息子をモデルに同じような絵を以前書いています。
「散歩、日傘をさす女性」（１８７６年）
カミーユは、この絵が描かれた４年後に病死。
それ以後、モネの絵から人物が消えたそうです。
そして久々人物を描いたのが「戸外の人物試作」だったそうです。
この２枚の日傘をさした女性の絵をモチーフに、
作曲家八木澤さんという方が、曲を作ったそうです。
こうやって絵にかかわる方がいるんだと思って興味を持ちました。
サイトに書かれている内容も勉強になりました。よかったら見てみてください。
※「八木澤教司公式ホームページ ”散歩 日傘をさす女性”」56
